2026年10月8日 L’COREが、Eran HershやNATKOと共に手掛けた『Poco Loco』において、パーカッションの選定から迅速なサンプルの意思決定に至るまで、Loopcloudがどのように楽曲の制作を支えたのかを語ります。 L’COREの最新リリース曲である『Poco Loco』は、Eran HershおよびNATKOとのコラボレーションによって誕生した作品であり、パーカッション、躍動感、そしてクラブで即座に機能することを重視して作られたラテン・ベース・ハウスのレコーディングです。L’CORE自身のレーベルであるLate Exitからリリースされたこのトラックは、ヨーロッパの4つ打ちによる力強いプレッシャー、ムーンバートンにインスパイアされたリズム、そしてスペイン語のボーカルが持つエナジーを取り取り入れていますが、各パーツがただ積み重ねられているのではなく、お互いにしっかりと結びついているからこそ素晴らしい仕上がりとなっています。この絶妙なバランスこそが、サンプルの選定についての議論を始めるにあたり、非常に分かりやすい格好のテー

2026年10月1日 SynthMasterのすべてのファクトリー・プリセットを内蔵したシンセサイザーが、Loopcloudのサブスクリプションで無料で手に入ります。パッド、ベース、リード、プラック、そしてドラムキットまで、すべてがすぐに調整可能な状態で用意されています。 一から音作りをするよりも優れたプリセットを自分好みに加工したいとお考えなら、SynthMaster 3 Playerを使えば素早く目指すサウンドに到達できます。こちらはSynthMaster 3の機能をシンプルにまとめたバージョンであり、SynthMaster One、SynthMaster 2、そしてSynthMaster 3のファクトリー・プリセットがすべて統合されており、現在サブスクリプション特典として利用可能となっています。 ご利用可能期間について 月額サブスクリプションをご利用中のお客様は、太平洋標準時の10月31日23:59までSynthMaster 3 Playerを申請できますので、キャンペーン期間が終了する前に確実に受け取ってください。 年額サブスクリプション

2026年9月24日 古着屋で見つけたシンセサイザーからルールに基づいたサンプル制作に至るまで、Blind Audioの制作背景にいるプロデューサーが、なぜ「より少ない機材で作業すること」から最高のアイデアが生まれるのかを解説します。 2019年以来、Blind Audioはサンプルを構築するための独自のメソッドを通じて、他とは一線を画すサンプルパックを制作し続けています。リファレンスやインスピレーションに基づいて既存のジャンルを再再現するのではなく、彼らのパックは探求心、自らに課した制約、そして予期せぬ嬉しい偶然（ハッピーアクシデント）を促す遊び心あふれるアプローチを中心に構築されているのが特徴です。その結果、従来のスタイルに新鮮なひねりを加え、ありふれたループやワンショット素材とは一味違う、楽曲制作プロジェクトに役立つユニークな素材が生み出されています。 現在、Blind Audioの「Techno Duo Bundle」がセール中となっており、制作者によるパック「Void Walker」と「Techno Sapiens」のセットが期間限定で

2026年9月23日 Loopcloudでのサンプル検索がボーカル主導の『Gain My Trust』EPをどのように形作り、このEPが持つローリングなテックハウスのアイデンティティを深めるのに役立ったのかについて、FIFI FORTEが語ります。 ロンドンを拠点に活動するDJ兼プロデューサーのFIFI FORTEが、グルーヴ感のあるテックハウスや90年代ハウスの要素をベースにした3曲入りのEP『Gain My Trust』でDiggin’ Recordsからデビューを果たします。今回のリリースは、PakateやLiberoからの追加リリースに加え、HottraxやDeeperfectでの作品に続くものとなります。彼女の最近の楽曲はJamie JonesやDennis CruzといったDJたちから支持を受けており、イビサやロンドンで開催されたEvents「Paradise」での出演を通じて、クラブに特化した同様のスタイルを世界中のオーディエンスへ届けています。 タイトル曲は、EPのタイトルや共通したアイデンティティが決まる前に、まずボーカルから制

2026年9月16日 Just Herが、Logic Proで初期のドラムグルーヴをメロディック・ハウスの完成トラックへと昇華させる中で、Loopcloudを活用していかにサンプルを見つけ、再構築しているかについて解説します。 クレア・スプーナー＝ラヴデイ（Claire Spooner-Loveday）は、メロディックな細部へのこだわりとクラブトラックとしての機能を兼ね備えた楽曲制作を中心に、Just Herとしてのキャリアを築いてきました。クリエイティブ・ミュージック・プロダクションを学んだ後、彼女はミュージック・テクノロジーの講師となり、2012年にHim_Self_Herを結成しました。ソロ活動のカタログには、Crosstown RebelsやAnjunadeepからのリリースがあり、Global UndergroundやLast Night on Earthでの作品も含まれ、音楽や現代視覚芸術の発信拠点としてConstant Circlesも運営しています。 彼女の経験は、すべてのプロジェクトにおいてDAWを立ち上げるたびに行われるサンプ

2026年9月15日 機材は最小限に、グルーヴは最大限に：正しいサウンドデザインのあり方を追求してきた5Pin Mediaの15年。 2010年以来、5Pin MediaはLoopmastersとパートナーシップを組み、Minimal TechnoからDrum and Bassに至るまで、多様なジャンルのサンプルパックをリリースしてきました。 創業当初から、MIDIは5Pin Mediaの取り組みにおける中核であり続けて、Loopmastersにおいて各サンプルパックにMIDIファイルを付属させた初のレーベルであり、MIDIとサウンドデザインは別々の分野ではなく、同じ概念のふたつの側面であることを証明しようと試みてきました。 MIDI、サウンドデザイン、そしてすべてのミニマルの15周年を記念して、9月15日から23日（イギリス時間）まで、Loopmastersにて5Pin Mediaの全タイトルが「半額」となり、サンプルパック、プリセット、MIDIファイルを深く掘り下げる絶好の機会です。さらに、9月17日からはこのセールに全く新しいリリースである

2026年9月10日 Kasbïは、Loopcloudでの検索や編集されたサンプルが、「Astral」やBlue Iris Recordsの広範なカタログを支えるオーガニックなクラブプロダクションをどのようにサポートしているかを解説しています。 KasbïとGiannniは、ジャンルという枠組みよりもメロディとリズムを優先する、楽器演奏のバックグラウンドから楽曲制作にアプローチしています。 Kasbïはドラムとキーボードを学ぶ前にギターから始め、Giannniはパーカッションからスタートしました。Blue Iris Recordsの共同設立者である二人は、その経験をメロディックハウスやプログレッシブハウスに応用しており、アフロテックやインディーダンスも彼らの幅広い作品群に影響を与え、またニューウェイヴの要素も彼らの作品の一部に取り入れられています。 今回のインタビューにおいて、KasbïとGiannniは、アレンジが固まる前であっても、サンプルを聴いた瞬間に『これだ』と感じたら、それを主軸にして曲作りを進めてよい理由について語っています。さらにベ

2026年9月8日 グルーヴボックスの史上最高峰を称え、ローランドのTR-909 Rhythm Composerがなぜ何十年もの間、あらゆるジャンルに影響を与え続けてきたのか、その理由を探っていきましょう。 Photo by Abhay Rautela on Unsplash エレクトリックミュージックのプロデューサーにとって、楽曲の制作中にはライドシンバルが必要となるタイミングが必ず訪れます。その瞬間、あまりにも頻繁に繰り返されるため、もはや儀式とも言えるプロセスが始まります。標準的なコレクションの中から何十ものライドサンプルを10分から15分ほどかけて入念に試聴した末に、結局は誰もが信頼を寄せるTR-909 Rhythm Composerの同じサンプルに落ち着くのです。 プロデューサーたちは「今回は趣向を変えて新しいものに挑戦しよう」と自分に言い聞かせるものの、最後にはいつもあの慣れ親しんだ909のライドへと戻ってきます。なぜでしょうか。それは、909のサウンドが象徴的で素晴らしく、何よりもバターを切り裂くナイフのようにミックスの中で抜群の存

2026年8月31日 すべて金属から構築されたサンプルベースのシンセサイザー「Evolve Alloy」が、Loopcloudサブスクリプションで無料にて提供されています。グロッケンシュピールやベル、フォーリー、エッジの効いたベースから煌びやかなリードに至るまで、すべてが1つの楽器から鍛え上げられています。 サウンド作りの核となるベルや金属音、あるいはインダストリアルなフォーリー音を探したことがあるなら、Evolve Alloyがその捜索を代わりに引き受けてくれます。グロッケンシュピールやベルから、フォーリーのレコーディング素材、金属的なシンセトーンまで、250以上の金属音源から構築されたシンセサイザーであり、現在お使いのサブスクリプションに含まれるようになりました。 利用可能期間について 月額プランのサブスクリプション会員様は、太平洋標準時（PST）の9月30日 23:59までEvolve Alloyを受け取ることができますので、キャンペーンが終了する前にぜひ入手してください。 年額プランのサブスクリプション会員様は1年間フルでアクセスできるた

2026年8月4日 お金を一切かけずに、ボーカルを完璧なピッチに調律したり、完全にピッチクオンタイズされたT-Pain風のサウンドに仕上げたりするためのいくつかの方法をご紹介します！ Photo by Sincerely Media on Unsplash Auto-Tuneは、近年の音楽史に大きな影響を与えてきました。ライブパフォーマンスでリアルタイムに調律するためのツールとして始まり（多くの人たちからは不評を買いましたが）、1998年にシェール（Cher）の『Believe』が音の壁を打ち破ったように見えたことで、スタジオにおけるAuto-Tuneの歴史は一気に加速しました。その後、2010年代にはT-Painをはじめとするアーティストたちが登場し、「Auto-Tuneエフェクト」がどこにでも存在する時代が到来しました。 良くも悪くも、Auto-Tuneはおそらく史上最も有名な（あるいは最も悪名高い）プラグインです。プロデューサー以外の一般人でも名前を挙げられるほど知られています。では、どのようにして手に入れればよいのでしょうか？...

2026年8月18日 アーロン・スイスが、目的を絞ったLoopcloudでの検索によっていかに時間を節約し、サンプルを再構築してすべてのパーツを自身のプログレッシブな制作スタイルに適合させているかについて解説します。 アーロン・スイスは過去数年間にわたり、プログレッシブ・ハウスやメロディック・テクノに根ざした楽曲群を構築してきており、その制作上の選択の至るところに感情的な意図が表れています。ワシントンD.C.やボルチモアの周辺で育ち、その後タイのパンガン島へ拠点を移したスイスは、Outta Limits RecordingsのA&Rおよびレーベルマネージャーとしても活動しています。2019年にリリースされた「Legend」はBeatportのプログレッシブ・ハウス・チャートで2位を記録し、現在の音楽制作へと続く方向性を確立する一助となりました。Insomniacのアーティストバイオグラフィーでは、彼のキャリアの初期段階について取り上げられています。 彼の近年のリリース作品は、EinmusikやD-Noxとのコラボレーションを経てその基盤を拡張して

2026年8月10日 レーベルの一般公開に先立ち、Loopmastersコミュニティの皆様を対象に、Audiopoolを通じた未発表トラックの共有を募集 私たちは25年以上にわたり、音楽プロデューサーの方々をサポートしてまいりました。そして本日、私たちのコミュニティから生まれる音楽を力強く応援するために設計された新しいレコードレーベル「Loopmaster Records」を立ち上げます。 このレーベルはまもなく一般向けに正式オープンいたしますが、それに先立ち非公開の形で先行受付を開始いたします。プロデューサーコミュニティの皆様から完成済みの未発表楽曲をいち早く募集するとともに、レーベルの未来を共に形作る直接的な役割を担っていただきたいと考えております。 従来とは逆の発想で構築されたレーベル 一般的なレーベルの多くは所属アーティストの確保からスタートし、それからリスナーを探そうとします。しかし私たちは、100万人を超えるプロデューサーという既存のリスナー層からスタートし、そのコミュニティ内で既に生み出されている素晴らしい音楽を探すというアプローチ

2026年8月4日 Chus & Ceballosが、2026年の再結成レコーディングとなった新曲『Somos Uno』の裏側にあるパーカッションやボーカル、そして目的を絞ったサンプル選定において、Loopcloudがどのように貢献したのかを解説します。 5年間の活動休止期間を経て2026年頭に復帰を果たしたChus & Ceballosによる『Somos Uno』は、彼らの再結成後初となるオリジナルリリースです。このシングルは、彼らが約30年にわたり確立してきたパーカッション主導のイベリカン・サウンドと二人を再び結びつけるものであり、劇中のアフロ・キューバン・コンガやカンドンベ・ドラム、そしてスペイン語のボーカルが、そのアイデンティティを現在のラテン・ハウス・ミュージックの中にしっかりと位置づけています。 また、団結というメッセージには、それぞれの道を歩んだ後に再び一緒にレコーディングを行うという彼らの決断も反映されています。 この復帰により、適切な原音素材を選ぶことの重要性が一段と高まりました。 『Somos Uno』は、曲全体の方向性を決定

2026年7月31日 最新のサウンドを見つけることから、グルーヴを変えずにドラムを差し替えることまで、「類似音検索（Similar Sound Search）」について知っておくべきことのすべてがここにあります。 Loopcloudの類似音検索機能は、「これで十分近い」というアイデアから、洗練されてリリース可能な状態へと最も素早く移行できる方法の1つです。Jamahook V2エンジンを搭載しており、Loopcloud内の任意のサウンドを右クリックして「AI Search」を選択し、目的に応じて「Find Similar Sounds（類似音を検索）」、「Find Harmonic Matches（ハーモニックマッチを検索）」、または「Find Rhythmic Matches（リズミックマッチを検索）」を選ぶだけで、Loopcloudが選択したサンプルのキャラクター、ハーモニー、またはリズムに基づいて類似するサンプルを自動的に検索します。そこからさらに、Loopcloudの内蔵オーディオフィルターを使用して、検索結果をより細かく絞り込むことがで

2026年7月27日 ディレイ、リバーブ、モジュレーションを1つの合理的なプラグインに統合しました。Spaced Outはサブスクリプションで無料でご利用いただけて、あなたが最後に選ぶFXチェーンになるかもしれません。 たった1つのボーカルの響きを整えるためだけに、ディレイ、リバーブ、コーラスを重ねた経験がある方にとって、Spaced Outはそのすべてを単一のプラグインで処理してくれる心強い存在です。ボーカルやドラム、そして楽器に豊かでモダンな空間系エフェクトを施すために構築されており、今ならサブスクリプションに含まれています。 アクセスできる期間は？ 月額サブスクリプションをご利用中の方は、太平洋標準時（PST）の8月31日23:59までSpaced Outを請求できますので、キャンペーンが終了する前に必ず手に入れてください。 年間サブスクリプションをご利用中の方は丸1年間アクセスすることができ、サブスクリプションが有効である限り、お客様の制作環境の永続的な一部として組み込むことが可能です。 無料プラグインの入手方法 有効なLoopcloud

2026年7月25日 レコードショップからCD-ROMに至るまで、クラウドが登場する前にプロデューサーたちがどのようにサンプルコレクションを構築していたのか、その軌跡をブレイクやスタブ、あるいは奇妙な効果音といった素材を一つひとつ積み上げていった歴史とともに振り返ります。 ヘッダー画像 Photo by Florencia Viadana on Unsplash 現代の世界においては、素晴らしいサンプルを見つけることは、シンプルな検索を行い、BPMを設定し、キーを合わせた状態で試聴して、適切なサウンドをDAWに直接ドラッグするのと同じくらい素早く行えるようになっています。Loopcloudのようなアプリは、サンプルの発見を現代のプロデューサーにとって迅速で検索しやすく、かつ実用的なものへと変革させました。 サンプルブラウジングアプリが登場する前は、サウンドを探すプロセスはより時間がかかり、風変わりで、細部への細心の注意と十分な忍耐強さを必要とする、より手作業の多いものでした。初期のサンプルベースのプロデューサーたちは、地元のレコードショップやハー

2026年7月21日 ミッチ・オリヴァーが、SLAPPED Recordsや新しいヴァリアス・アーティストコンピレーション・アルバム『À Fleur de Son』のために、Loopcloudを使ってボーカルやテクスチャー、そして繊細なサンプルを見つける方法を解説します。 ミッチ・オリヴァーが主宰するSLAPPED Recordsは、この夏、非常に速いペースで活動を展開しており、新作の『À Fleur de Son』は、彼らが現在行っている取り組みをレーベルの明確なスナップショットとして表現しています。モントリオールを拠点とする同レーベルの新しい7曲入りVAには、Borak、FREEEMAN、Hi Milio、Manu (CA) ＆ Peter Damian、DUZA、plv、そしてTheClawが集結しており、それぞれの楽曲は、過剰なドロップやあからさまなピークタイムのプレッシャーに頼るのではなく、洗練されたクラブ機能に重点を置いています。これは、トラックやセットにおける展開のペース、音楽が喚起するムード、そしてセットを動かし続けるためのより細

2026年7月18日 温かみ、揺らぎ、そして素晴らしい不完全さ：現代においてプロデューサーたちがテープ、真空管、ヴィンテージシンセサイザー、そしてクラシックな回路のサウンドを追い求め続ける理由がここにあります。 ヘッダー写真：Caught In Joy（Unsplashより） 音楽制作がデジタル時代に移行してから10年以上が経過した今日においても、現代のプロデューサーやスタジオのベテランたちは、アナログハードウェアの加工されていない純粋なサウンドを追い求め続けています。機材に目がないスタジオのオーナーであっても、豊富に存在するエミュレートされたツールを活用しているベッドルームプロデューサーであっても、人々は依然としてアナログサウンドを求めているのです。アナログの「サウンド」には記憶、ノスタルジーの感情、そして私たちが知っている現代音楽を形作ったレコード、ラジオ、テープレコーダー、埃をかぶったシンセサイザーなどの記憶が宿っています。 現代のプロデューサーたちは、アナログ機材のためにデジタルツールキットを捨て去ろうとしているわけではなく、アナログ機材

2026年7月14日 Father Funkが、『Funk The System』の重低音のトラックや過去のアイデアを形にする中で、Loopcloudがサンプルの選択、編集、整理にどのように役立っているかを解説します。 プレス写真提供：@michalstraz Father Funkのニューアルバム『Funk The System』は、彼の独特なサウンドを持つエレクトリックミュージックの制作において、彼自身が生楽器を演奏し、それをどのように活用しているかと密接に結びついています。イギリス育ちでバンクーバーを拠点に活動するこのプロデューサーは、ギター、ベース、ドラム、トロンボーンを演奏するため、セッション中にサンプルがDAWに読み込まれる前の段階で、自身の好みに基づいた非常に的確なフィルターでサンプルを吟味することができます。彼は、あるサウンドが自分自身のプロセッシングを施すのに十分な余白を残しているかどうかを判断する前に、生楽器の音色やアレンジにおける役割に耳を傾けているのです。 このような背景は、アルバム全体を通して重要な文脈となっています。『

2026年7月11日 繊細なFXのディテール、イヤーキャンディサンプル、そしてクリエイティブなサウンド配置によって、トラックに「完成された感覚」をもたらしましょう。 FXサンプルといえば、ドロップ前のライザーや、セクションが変わる瞬間のクラッシュ、あるいはアレンジ内で新しいセクションの到来を告げるインパクトなど、大きくて分かりやすい瞬間に使うものだと思われがちです。しかし、最も実用的なFXのいくつかは、はるかに小さなものです。 このガイドでは、短く繊細な「イヤーキャンディ」サンプルをアレンジに追加していくプロセスと、それがどのようにトラックをより洗練され、生き生きとした魅力的なものに仕上げていくのかについて解説します。 FXサンプルを使用する3つの方法 ライザーとトランジション 最も一般的なFXサンプルの一部であるライザー、インパクト、トランジションは、アレンジのセクションから別のセクションへの移行をスムーズにするのに役立ちます。 インシデンタルサウンド、またはイヤーキャンディ インシデンタルサウンドとは、グルーヴにディテールと面白さを加える小さ