Konturiのレーベルボスがいかにしてスタジオの外からインスピレーションを得ているか

2026年3月17日

私たちはサンプルクリエイターのPetar Atmadzhov氏に、ハードウェアへの愛と、活動開始以来の制作ツールがいかに進化したかについて話を伺いました。

Loopmastersでは、自社でサウンドを制作するだけでなく、多種多様なレーベルと提携しています。

トップクラスのサンプルレーベルと提携することの醍醐味の一つは、それぞれのレーベルが異なる魅力を持っていることです。

Konturiはその素晴らしい例であり、アナログ機器に強いこだわりを持つブティックレーベルです。

Konturiにおいて重要なのはテクスチャー（質感）であり、細心の注意を払ってデザインされたアナログの音色のブレンドに、現代的なひねりを加えた素材が融合されています。

Konturiのレパートリーにアナログへの執着をもたらしているのは、レーベルヘッドのPetar Atmadzhov氏です。

「Organic Drums」や「Analog Sequences 4」といったパックを聴けば、そこがテクノの中心地であることがわかります。

また、シンセサイザーを好むPetar氏は、Serum（セラム）、Moog Sub 37（モーグ・サブ37）、Arturia（アートリア）のCS-80といったシンセサイザーのパッチ制作にも精通しています。

私たちはPetar氏に会い、新旧が融合した彼の音響美学に影響を与えたものや、彼自身の人生における音楽やアートへのアプローチについて詳しく話を伺いました。

もちろん、魅力的なアナログ機器についても詳しく聞き出しました。

あなたのサウンドを形作った初期の影響は何ですか？

10代の頃にBoards of Canada（ボード・オブ・カナダ）やJames Holden（ジェームス・ホールデン）に出会ったことが、ノイズの混じったテクスチャーやメランコリックなシーケンスへの愛を形作りました。

あなたが活動を始めてから、機会や課題という点で音楽業界はどう変わりましたか？

私が2007年から2008年頃に音楽制作を始めたときは、市場に手頃な価格のアナログシンセはなく、プラグインもかなり高価でした。

現在では、主要なシンセブランドはどこも低予算のシンセやエントリーモデルの機器を揃えており、まともなプラグインも格安で購入できますし、ハイエンドなソフトウェアの中にはレント・トゥ・オウン（分割払い購入方式）で提供されているものもあります。

これは、多くの人々が音楽のキャリアをスタートさせる機会を与えています。

それは激しい競争を意味しますが、私はそれについていき、自分のリリースするすべての作品を可能な限り最高品質にするために努力することを楽しんでいます。

これなしでは生きていけないというヴィンテージ・オーディオ機器を1つ挙げてください。

それはRoland RE-201 Space Echo（ローランド・スペースエコー）に違いありません。

実は、10年間で3回故障したあと、昨年売却してしまったのですが、その決断を深く後悔しています。

願わくば、もう一台購入できればと思っています。

まだ所有できていないけれど、手に入れたいハードウェアシンセやエフェクターはありますか？

いつかMoog One（モーグ・ワン）を買えるようになりたいです。

私にとって、それは究極のアナログシンセです。

生産性や創造性を維持するのに役立つ儀式やルーティンはありますか？ 音楽以外からインスピレーションを得ることはありますか？

燃え尽き症候群を防ぎ、生産性を維持するのに役立つルーティンがいくつかあります。

私は毎日正午に、故郷であるプロヴディフの川沿いを散歩するのが好きです。プロヴディフはヨーロッパで最も古くから人が住み続けている都市であり、美しく穏やかな場所で、日常的に自然の近くにいることは、私にとって非常にリフレッシュになります。

創造性については、文学、映画、写真からインスピレーションを得ており、毎晩寝る前に本を読み、その前に映画やテレビシリーズを観ます。

たまに、ヴィンテージのNikon（ニコン）フィルムカメラで期限切れのアナログフィルムを撮影することもあり、あまり上手ではありませんが、クリエイティブであり続けるための素敵な趣味です。

新進気鋭のアーティストに業界のアドバイスを1つお願いします。

小さく始めて、手元にあるツールを少なくし、それらを徹底的に深く学んで、プロ仕様のプリセットをチェックし、すべての音がどのように作られたのか深く掘り下げてみてください。

基本的なツールでまともなサウンドを作成し、処理する方法を本当に理解できれば、実験を始めたり、プラグインやアナログのコレクションを増やしたりして、自分自身のサウンドを形作っていくことができます。

アナログ機器への深い造詣を持つレーベル「Konturi」の代表、Petar Atmadzhov氏へのインタビューでした。彼はBoards of Canada等から影響を受けたノスタルジックな音響美学を大切にしつつ、安価なハードウェアやレント・トゥ・オウン方式の普及によって音楽制作の門戸が広がった現状を前向きに捉えています。制作のインスピレーションは音楽のみならず、故郷の自然、文学、映画、アナログ写真といった日常の芸術活動からも得ており、新進アーティストへは、まずは手元の限られたツールを深く理解し、プロの技術を分析することから始めるべきだと助言しており、基礎の習得が独自の音作りへの近道であると説いています。